Keď sa Viedeň stane festivalovou zónou, je čas na Wiener Festwochen – jeden z najvýznamnejších umeleckých festivalov v Európe. Od 16. mája do 22. júna 2025 prinesie viac ako 40 produkcií, vrátane jedenástich svetových premiér a desiatich vlastných produkcií, čerstvé impulzy do divadelnej a hudobnej scény. S tohtoročným claimom „V is for loVe!“ festival vysiela signál pre rozmanitosť, slobodu a spájajúcu silu umenia.
Otvorenie sa uskutoční 16. mája veľkolepým bezplatným open-airom na viedenskom Rathausplatz, kde bude opäť vyhlásená Slobodná republika Viedeň – tentoraz ako „Republika lásky“. Výnimočný line-up spája najrôznejšie hudobné žánre: pop sa stretáva s punkom, dychovka so šlágrom, konžský tenor s detským zborom. Zúčastnia sa okrem iných americká multimediálna umelkyňa Laurie Anderson a legenda ESC Nicole. Silné, poetické a politické vyhlásenie proti fašizmu, nacionalizmu a zlej energii – because V is for loVe!
Centrálna séria Brand New Classics prináša na scénu dvanásť klasických (hudobno-)divadelných diel v úplne novej, radikálnej interpretácii. Revolučne a mnohovrstvovo poprední režiséri, herci a súbory skúmajú staré látky s ohľadom na pálčivé témy súčasnosti:
- „Burgtheater“ od Elfriede Jelinek – prvýkrát vo Viedni v réžii Mila Raua, tematizuje nacistické zapletenie Rakúska.
- „Matka Guráž“ – Belgická režisérka Lisaboa Houbrechts dodáva protivojnovým hrám Bertolta Brechta novú, otrasnú perspektívu.
- „Richard III.“ – Režisér Itay Tiran využíva Shakespearovu kráľovskú drámu ako zrkadlo politickej súčasnosti Izraela.
- „All About Earthquakes“ – Nemecký režisér Christopher Rüping uvádza Heinricha von Kleista do dialógu s americkou feministkou bell hooks.
- „Peržania“ od Aischyla – Historik a režisér Chokri Ben Chikha spája antickú tragédiu s aktuálnym konfliktom na Blízkom východe.
- „Ils nous ont oubliés“ – Francúzska hviezdna režisérka Séverine Chavrier prvýkrát uvádza dielo v Rakúsku, založené na románe Thomasa Bernharda „Vápenka“.
- „Věštkyňa“ od Mila Raua – Inšpirované Sofoklovým Filoktetom, Ursina Lardi hrá vojnovú fotografku.
- „Biela vdova“ od Kurdwin Ayub – Moderná interpretácia Tisíc a jednej noci o moci a vášni.
- „Gaviota“ – Guillermo Cacace dodáva Čechovovej „Čajke“ novú hĺbku.
- „Robin Hood“ od Wu Tsang – Vizuálne pôsobivý zážitok pre deti aj dospelých.
- „The Grief of Red Granny“ – Gorges Ocloo spája Pergolesiho „Stabat Mater“ s africkými rituálmi smútku do univerzálneho náreku.
- „Musée Duras“ – Julien Gosselin prenáša existenciálnu silu diel Marguerite Duras do súčasnosti.
