Musik zu machen ist das eine – von der eigenen Musik zu leben das andere. Genau hier setzt das Musikbusiness-Seminar der Kultur-Betriebe Burgenland an. An zwei intensiven Seminartagen vermittelt Branchenprofi Reinhart Gabriel praxisnahes Wissen über Vermarktung, Urheberrecht, Förderungen, Verträge, Streaming, Social Media und den erfolgreichen Aufbau einer Musikkarriere. Im Interview mit schauvorbei.at spricht er über die häufigsten Fehler junger Künstlerinnen und Künstler, den besonderen Mehrwert des Seminars und warum die Unterstützung der Kultur-Betriebe Burgenland ein wichtiger Impuls für den Musiknachwuchs ist.
An wen richtet sich das Musikbusiness-Seminar, wer ist teilnahmeberechtigt und wer sollte sich diese Chance auf keinen Fall entgehen lassen?
Das Seminar richtet sich an alle Musikschaffenden ab 16 Jahren, die ihre künstlerische Leidenschaft auch professionell entwickeln möchten. Willkommen sind Singer-Songwriter, Bands, Interpreten, Instrumentalisten, Produzenten sowie Autoren und Komponisten – ganz gleich, ob Newcomer oder Profis. Teilnahmeberechtigt sind Personen mit Hauptwohnsitz im Burgenland oder mit dem Nachweis einer Ausbildung an einer burgenländischen Bildungseinrichtung. Besonders profitieren jene, die nicht nur Musik machen wollen, sondern auch verstehen möchten, wie die Branche tatsächlich funktioniert. Denn Talent allein reicht heute nicht mehr aus. Wer langfristig erfolgreich sein möchte, muss auch die wirtschaftlichen, rechtlichen und strategischen Grundlagen kennen. Genau dieses Wissen wird im Seminar praxisnah vermittelt.
Das Seminar wird von den Kultur-Betrieben Burgenland (KBB) unterstützt und ist dadurch deutlich günstiger als reguläre Musikbusiness-Seminare. Warum war Ihnen diese Förderung so wichtig?
Mir war von Anfang an wichtig, dass hochwertige Weiterbildung nicht am Geld scheitert. Ich kenne unzählige junge Künstlerinnen und Künstler mit außergewöhnlichem Talent, die sich professionelle Ausbildungen oder Coachings schlicht nicht leisten können. Durch die Unterstützung der Kultur-Betriebe Burgenland wird dieses Seminar für viele überhaupt erst zugänglich. Das halte ich für einen wichtigen kulturpolitischen Beitrag. Wenn wir wollen, dass im Burgenland neue Talente entstehen und langfristig erfolgreich werden, müssen wir ihnen nicht nur Bühnen bieten, sondern auch das notwendige Wissen vermitteln. Ich sehe dieses Seminar deshalb nicht nur als Unterricht, sondern auch als Investition in die nächste Generation heimischer Musikschaffender.
Welche konkreten Werkzeuge und Erkenntnisse nehmen die Teilnehmerinnen und Teilnehmer nach den beiden Seminartagen mit, und welche Fehler können sie dadurch künftig vermeiden?
Mein Ziel ist, dass jede Teilnehmerin und jeder Teilnehmer am Ende der zwei Tage eine klare persönliche Roadmap mit nach Hause nimmt. Wir beschäftigen uns unter anderem mit Urheberrecht, AKM, Austro Mechana, Förderungen, Verträgen, Steuern, Social Media, Streaming, Sponsoring, Positionierung, Medienarbeit und vielen weiteren Themen, die im Berufsalltag entscheidend sind. Mindestens genauso wichtig ist aber das richtige Mindset. Viele Künstler scheitern nicht an ihrer Musik, sondern an fehlender Zielsetzung, mangelnder Planung oder falschen Erwartungen. Wer die Spielregeln der Branche kennt, vermeidet kostspielige Fehler, spart oft Lebensjahre an Umwegen und kann fundiertere Entscheidungen treffen. Genau darum geht es: aus Erfahrung zu lernen, bevor man Fehler selbst machen muss.
Ob Newcomer oder erfahrene Musiker: Kann heute überhaupt noch jeder erfolgreich eine Musikkarriere aufbauen, und worauf kommt es dabei im Jahr 2026 besonders an?
Ja, allerdings hat sich Erfolg verändert. Noch nie war es so einfach, Musik weltweit zu veröffentlichen. Gleichzeitig war es aber auch noch nie so schwierig, wahrgenommen zu werden. Jeden Tag erscheinen über 100.000 neue Songs auf den Streamingplattformen. Wer heute erfolgreich sein möchte, braucht daher weit mehr als musikalisches Können. Entscheidend sind eine authentische Persönlichkeit, eine klare Positionierung, unternehmerisches Denken, professionelle Kommunikation und die Fähigkeit, eine nachhaltige Beziehung zum Publikum aufzubauen. Künstliche Intelligenz wird viele Arbeitsprozesse verändern, aber sie wird keine glaubwürdige Persönlichkeit ersetzen können. Und: Ein großer Teil der Umsätze entsteht im Live-Geschäft. Wer rechtzeitig auf die Bühne geht, sein Publikum aufbaut und diese Chance jetzt nutzt, schafft die Basis für langfristigen Erfolg.
Wenn Sie jungen Kunst- und Musikschaffenden nur einen einzigen Rat mit auf den Weg geben dürften: Welcher wäre das?
Aus meiner Sicht gibt es ein magisches Trio: Talent, Ausbildung und Disziplin. Das heißt: Talent öffnet Türen. Wissen zeigt den Weg. Disziplin bringt dich ans Ziel.
Vielen Dank für das Gespräch.
Alle Infos zum Termin, zur Teilnahme und die Anmeldemöglichkeit gibt es hier.